2026年6月22日至7月6日，河北地质大学艺术学院2023级视觉传达设计专业师生奔赴川渝地区，开启为期十五天的深度实地专业考察。本次实践教学以“外师造化，中得心源”为核心纲领，走访文博场馆、本土设计企业、非遗工坊、人文古镇与当代艺术园区，深度解构巴渝文化、古蜀文明、川西羌俗、近代庄园美学，让学生在实地采风、行业对话、非遗观摩中深挖在地视觉符号，为视觉传达设计创作筑牢文化根基。

访企拓界对话行业，体悟商业设计的文化内核

本次考察先后走进三家川渝本土头部设计机构：重庆云马品牌设计顾问有限公司、成都黑蚁设计有限公司、成都点阵文化传播有限公司，搭建课堂理论与市场实践的桥梁。

在重庆云马品牌设计顾问有限公司，企业设计总监结合城市文旅、公共IP全案案例，向师生拆解完整品牌视觉打造逻辑。总监以太极拳城市公共品牌设计为核心范例，讲解团队如何提取传统武术纹样、东方留白美学，用极简现代版式重构国风视觉，让厚重传统文化适配当代大众审美。交流中团队反复强调，优质品牌设计不只是好看的图形与配色，更需要底层策略支撑，细节质感、人文叙事、市场需求三者缺一不可。同学们围绕AI对设计的打击以及需要储备的能力、在职场上公司的关注重点等问题现场提问，直观了解当前就业问题以及解决办法。

抵达成都后，师生先后探访成都黑蚁设计有限公司与成都点阵文化传播有限公司。黑蚁设计艺术总监傅冰围绕“设计根植地域文化”分享从业三十年创作心得，结合三款代表性本土文创项目展开深度讲解。其一为“有信仰的茶”雅安藏茶系列、团队深挖藏茶千年茶马古道文化、高原民俗底蕴，把藏地人文与川蜀山水视觉符号融入包装体系，让非遗茶饮兼具文化厚重感与现代消费审美；其二是原创年轻化熊猫IP，形象采用软萌嘟嘴的简约造型，摒弃老旧刻板熊猫形象，贴合当下年轻人审美，结合打工人情绪、川式方言打造系列茶饮周边、具备极强市场传播力；其三是企业三十周年专属原创IP，依托公司多年在地设计积淀塑造专属视觉形象，衍生全套文创周边，完成品牌文化的视觉落地。

成都点阵文化则聚焦新媒体视觉、文旅IP衍生、数字文创赛道，企业主创团队向同学们展示城市文旅海报、古镇文创周边、线上交互视觉等落地项目，讲解当下市场对视觉设计师的全新需求：传统平面能力之外，还需掌握动态视觉、短平快新媒体视觉、轻量化文创衍生品设计，拓宽了同学们对视传专业就业赛道的认知。

寻迹巴蜀文脉，多元场景挖掘设计原生灵感

十五天行程覆盖博物馆、石刻古迹、非遗工坊、艺术园区、人文古镇多重场景，全方位汲取川渝视觉创作素材。

在重庆片区，师生先后打卡重庆工业博物馆、重庆中国三峡博物馆、鹅岭二厂文创公园、罗中立美术馆等。重庆工业博物馆梳理百年工业发展遗存，机械构件、复古工业标识为工业风文创、复古海报设计提供素材；三峡博物馆馆藏石刻、青铜器、民俗年画，完整呈现长江流域巴渝传统纹样体系；鹅岭二厂由老旧厂房改造文创园区，旧建筑肌理、涂鸦艺术、轻量化文旅小店，示范工业遗址现代化美学改造思路；磁器口古镇琳琅满目的传统手作、民俗招牌、剪纸刺绣，成为民俗类包装、插画创作的鲜活参考。

转入成都，专业考察路线串联起厚重古蜀文明与当代艺术空间。四川博物院、东郊记忆、广汉三星堆博物馆构筑古蜀文化学习主线：三星堆青铜神树、纵目面具、金箔纹饰极具辨识度，神秘诡谲的古蜀视觉体系，为国风文创、IP插画、系列包装设计提供海量原创符号；东郊记忆复刻工业文创改造模式，复古广告牌、装置艺术、展览视觉，启发青年设计师老旧空间视觉重塑思路。

师生专程前往成都浓园国际艺术村（天艺村）开展文旅园区专项调研。漫步园内中式川西园林，木质门楼、竹林庭院、传统灯笼、水墨书画工作室融为一体，美术馆、非遗手工工坊、独立画室遍布园区。园区大量民间美术、水墨、非遗手作素材，清晰展示传统文化IP商业化落地的完整路径，为文旅包装、国风绘本、系列插画创作打开新思路。

非遗专项考察阶段，师生走进道明镇竹艺村、非遗工坊。道明竹艺村匠人依托竹材，编织日用器物、大型艺术装置，竹编纹理、编织肌理、深浅竹色形成独特天然视觉语言，启发学生思考如何用平面设计赋能传统手工艺出圈；非遗工坊展示蜀绣、剪纸、布艺等川派非遗，繁复精巧的民俗纹样、高饱和传统配色，也为包装、服饰、插画创作提供核心元素。

除此之外，大足宝顶山石刻、成都博物馆、都江堰水利工程、桃坪羌寨、安仁古镇、大邑刘氏庄园博物馆构成自然、人文、民俗多维采风体系。大足石刻千年佛教造像线条、羌寨石头建筑几何肌理、刘氏庄园近代民俗装饰，每一处在地景观都蕴藏独属于川蜀的视觉密码，引导学生学会从自然、历史、民俗中提取原创设计元素。

专业考察总结：知行合一，探索传统设计现代化表达

本次川渝专业考察实习，全体师生沉浸式感受巴蜀独特地域风貌与多元民族民俗，为本专业视觉传达创作积蓄源源不断的创新灵感。一方面，我们深度挖掘各地特色文化标识，提炼独属于川渝的特色视觉符号，形成辨识度鲜明的设计素材库，能够有效赋能商业品牌打造、城市文旅视觉宣传等设计项目；另一方面，在深度调研非遗、民族民俗的过程中，摸索出传统纹饰数字化转化、传统手工艺视觉现代化重塑的实操设计思路，拓宽文创衍生品的创作与落地渠道。与此同时，川渝文化兼容并蓄、勇于创新的精神内核，也为我们的创作提供精神支撑，帮助我们跳出传统平面设计的固有框架，探索适配数字传播环境的新型视觉表现形式。

后续学院会不断优化实践教学体系，深化校企、文旅产学研协同发展，培育兼具文化积淀与原创设计实力的视觉传达专业学子。而我们也将以地域传统文化为创作根基，用现代设计作为表达载体，在持续的创作实践中实现传统民俗文化与当代设计创意的交融共生。

文字：艺术学院

图片来源：艺术学院